Project ”Fuji Golf” / Проект «ФУДЗИ-ГОЛЬФ»

What is in common between Japanese warrior that was training technique of perfect fight in environs of Fuji mountain and ancient shepherd which was rambling over the Mediterranean dunes striking with a stick round stones and driving it into rabbit – holes because of idleness? Both are forgotten long ago, having left only fragmentary reflections of own existence in modern culture: the first one  in noble code of Samurai honour and perfection of oriental combats, the second one – in antique popular amusement,  which as the legend says descended from his unpretentious  pastime – playing golf. And in addition to mentioned above, obviously, they both  live in creative Imaginary of Anatoliy Gankevich.

According to Anatoliy Gankevich, project painting ”Fuji Golf” is attempt to combine superfine, light Japanese engraving on snowy paper with heavy, brutal mosaic pictures of Western Europe –  Indian ink and smalt, fine paper and  coarse cement. Exposition base is seven big vivid pictures, created in original technique that was used by the author already beginning from 90th. With a help of traditional

pictorial methods of  relief paint drawing Anatoliy Gankevich succeeds in mosaic effect imitation on canvas. Difficult interweaving of texture of pictures vivid surface with refined monochromatism,             composition completeness and lyric unexpectedness of subjects allowed to the author achieve combination of several cultural aesthetic paradigms at once. Ancient mosaic, Japanese engraving, irony peculiar to modern art not only clash but also naturally supplement each other.

Alisa Lozhkina.

Что общего между японским воином, тренировавшим в окрестностях горы Фудзи технику безупречного боя,  и античным пастухом, бродившим по средиземноморским дюнам, ударяя от безделья палкой по круглым камням и загоняя их в кроличьи норы? Оба они давно забыты, оставив в современной культуре лишь фрагментарные отражения собственного существования: первый в благородном кодексе самурайской чести и совершенстве восточных единоборств, второй – в древней популярной забаве, которая, по легенде, произошла от его незатейливого времяпрепровождения – игре в гольф. А еще оба они, очевидно, живут в творческом Воображаемом Анатолия Ганкевича.

Живопись проекта «Фудзи-гольф», это, по словам самого Анатолия Ганкевича, попытка совместить тончайшую, легкую японскую гравюру на белоснежной бумаге с  тяжелыми, брутальными мозаичными панно западной Европы – тушь и смальту, тонкую бумагу и грубый цемент. Основа экспозиции – это семь крупноформатных живописных полотен, выполненных в оригинальной технике, используемой автором еще с начала 90-х – с помощью традиционных живописных приемов за счет нанесения пастозного рельефа краски Анатолию Ганкевичу удается имитировать на холсте эффект мозаики. Сложная игра фактуры живописной поверхности полотен в сочетании с изысканной монохромностью, композиционной завершенностью произведений и лиричной неожиданностью сюжетов позволили автору достичь сочетания сразу нескольких культурно-эстетических парадигм. Античная мозаика, японская гравюра, ироничность, присущая современному искусству, на полотнах Ганкевича не только не конфликтуют, а органически дополняют друг друга.

Алиса Ложкина

Samurai 1 / Самурай 1

Oil on canvas / холст, масло, 130х200 см

Samurai 2 / Самурай 2

Oil on canvas / холст, масло, 130х200 см

Samurai 3 / Самурай 3

Oil on canvas / холст, масло, 130х200 см

Samurai 4 / Самурай 4

Oil on canvas / холст, масло, 130х200 см

Samurai 5 / Самурай 5

Oil on canvas / холст, масло, 130х200 см

Samurai 6 / Самурай 6

Oil on canvas / холст, масло, 130х200 см